本报记者 崔累果 李群
3月13日，春意刚刚漫过校园枝头，枣庄学院的夜晚便被一抹浓烈的中国红点亮。“梨园雅韵 戏润枣院”——山东省梅花奖艺术团走进枣庄学院专场演出，在锣鼓声中启幕。古老戏曲跨越舞台边界，走进大学校园，与青春目光深情相遇，也让中华优秀传统文化以更加鲜活、生动的方式浸润青年心灵。
红底衬墨字，飞檐托流云。当晚的舞台典雅而热烈，“梨园雅韵 戏润枣院”八个大字如彩墨晕染，在大幕上徐徐铺开，云纹与灯影彼此映衬，青年音乐厅顿时化作一方梨园戏台。伴随着锣鼓声起，15个节目如一幅层层舒展的齐鲁戏曲长卷，让不同剧种的声腔、身段与节奏，在同一舞台上交相辉映。
器乐节目《夸山东》《弹起我心爱的土琵琶》拉开了演出序幕。竹笛的清亮、柳琴的脆响与大提琴的低回彼此交织，既有山东风物的豪迈爽朗，也有枣庄地域的鲜明印记，一开场便把观众带入浓郁的地方戏曲氛围之中。
一曲肝肠断，拉魂腔遏云。作为最具枣庄辨识度的戏曲艺术，柳琴戏无疑是当晚最动人的亮点。市艺术剧院表演的《喝面叶》、枣庄学院音乐与舞蹈学院带来的《樊梨花·诉堂》选段，唱腔跌宕、情感充沛，那种来自民间、扎根乡土、直抵人心的声音，在剧场中久久回荡，令观众真切感受到“拉魂腔”的独特魅力与生命张力。
如果说柳琴戏唱出了榴乡风韵，那么京剧、柳子戏、莱芜梆子、茂腔、五音戏等剧种，则共同构成了齐鲁戏曲的壮阔图景。山东省京剧院带来的现代京剧《龙江颂》《红灯记》选段，激越铿锵，红色经典在国粹艺术的演绎下更显力量。柳子戏《金琬钗·借水》、莱芜梆子《推媳妇》、茂腔《赵美蓉观灯》、京剧《谢瑶环》轮番登场，来自山东省柳子剧团、济南市戏曲曲艺中心、五莲县新时代茂腔艺术团的演员们，唱念做打、水袖翻飞，一个亮相、一个眼神、一个圆场、一段唱腔，把戏曲之美铺陈得淋漓尽致。
随后，多位中国戏剧梅花奖得主同台献艺，将整场演出推向高潮。山东省柳子剧团尹春媛、山东省吕剧院吕淑娥、济南市京剧院李晴、淄博市五音戏剧院吕凤琴先后亮相，带来《老青天》《红云岗》《李二嫂改嫁》《忆秦娥·娄山关》《王小赶脚》《拐磨子》等经典选段。名角登场，风采毕现：唱腔细腻传神，表演收放自如，让观众在一颦一笑、一招一式间，触摸到戏曲艺术的深厚底蕴。
这场演出远不止于一台精彩节目，更是一次传统文化与青春校园的深度对话。对于许多青年学生而言，戏曲曾经是课本里的名词、屏幕上的片段，而这一次，它以完整、真实、生动的方式来到眼前。国风、鲁韵与榴乡腔调在枣庄学院的舞台上交汇，让古老艺术在锣鼓声中焕发出跨越时空的生命力。
演出结束时，掌声经久不息，许多观众意犹未尽，久久不愿离去。“戏曲所承载的家国情怀、伦理意蕴、审美品格和文化精神，是青年成长中不可或缺的养分，这场演出为青年学子提供了一堂最生动的中华美育课。”市文联副主席、市音乐家协会主席、枣庄学院音乐与舞蹈学院党委书记、院长李永说。大学生王新悦兴奋地表示，这是她第一次走进剧场近距离观看传统戏曲，“没想到戏曲这么有感染力！”枣庄学院青年教师李申磊说，演员们投入的表演和精致的舞台效果，让他真切感受到传统戏曲的艺术之美。
一场演出，未必能让所有人都成为戏曲知音，却足以让更多观众走近戏曲、理解戏曲、重新发现戏曲。当锣鼓点在大学校园响起，当水袖和吟哦在年轻目光中重新发亮，传统艺术便不再只是被保护的文化遗产，而成为可感、可亲、可传承的文化现场。
戏曲不老，青春正新。余音绕梁，春意未央。
来源：《枣庄日报》
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